作者/鄭容和
運營/小餅干
李誕大概也沒想到，這一季脫口秀，最先“塌”掉的居然是觀眾對周迅的濾鏡。
昨晚，《脫口秀大會》第五季完成了初期的篩選，進入第二階段的賽程。
雖不及第三季的盛況，但在遍地是瓜，隨處塌房的熱鬧里，還是沖上了熱搜。首當其沖的依然是楊笠。“爛排骨”的梗再度引發互聯網段子手的狂歡。
而就在楊笠之前，與本季脫口秀相關的，還有脫口秀帶火股票，驚動上交所，演員、公司連夜澄清的消息，以及 “周迅那英”。
（kk心里一咯噔，最近這段日子，藝人名字出現在微博熱搜，總覺得不是什么吉利的事情。）
這一季脫口秀真的不好笑嗎？
昨晚第三期上線之后，楊笠帶著《脫口秀大會》第五季，再次殺瘋了。
網友們在話題#楊笠 你不懂男人#下的激烈討論，以及邱瑞那pdd3塊9的拖鞋等等，都充分證明了有人讀懂對于脫口秀的重要性。
回到“周迅那英”熱搜詞條，客觀來說，第二期的段子不比新一期差，問題出在，領笑員沒懂。
有徐志勝呼吁對校園暴力的關注，有呼蘭封控期間“什么都發生了又什么都沒發生”的嘲諷，還有孟川為了孩子在上海讀幼兒園要買兇宅的無奈以及顏怡顏悅對性別凝視的諷刺。
觀眾都能讀懂。這就是語言的藝術，不用親自體驗，通過調侃，別人生活里的坎坷，也能在情緒層面上把觀眾錘得像個錘紋小壺一樣，坑坑洼洼。
在主流敘事中叫共情，文藝一點叫包容，再文藝一點就叫對社會構成復雜面的感知力。
而這種感知力，是大眾對周迅的濾鏡里認為她應該具備的——一個優秀的電影演員，一個19歲在北京當過駐唱歌手還有過被打掉過門牙經歷的演員，一個公認是靈氣代名詞的女演員，不該聽不懂那些段子里關乎人間冷暖的映射。
很遺憾，她可能確實聽不懂，又或者是還沒適應，略有些放空。
先是忘記給小鹿拍燈以至于“（拉宏）亂拳打死老師傅”的場面上演，之后第二期，顏怡顏悅激情表演性別諷刺口袋，鏡頭轉向周迅和那英，兩位女性，一臉茫然。
于是，觀眾開始質疑“領笑員”是否具備領笑的能力？矛頭直指“周迅整期節目甚至沒有說過幾句完整句子結構的話語”，輿論不斷發酵，直到沖上微博熱搜。
話說不全不要緊，會接話也行。
李誕遞梗給周迅，問她《甄嬛傳》（《如懿傳》）里面的那些（撕逼）細節哪些是真的。周迅演的是《如懿傳》啊！本把節目當摸魚bgm的資深觀眾都聽出來了，這，得是個梗！！
坐在李誕邊上的周迅呢？
她仿佛上課走神，突然被老師點名的后排學生，直接愣住，然后假裝聽課了，絲毫沒聽出不對，故作思考地回復了一句，“她們都挺和睦的。”
那一刻，隔著北京到青島的距離，kk都聽到了李誕內心的os：姐姐你接話啊，不接，這個梗沒法響啊！！！
周迅這顯著性的懵，打得李誕都有些措手不及。
于是他轉頭向那英求救。
沒想到，得到了同樣gin且無聊的回答“（周迅去《浪姐》）也存活不了多久。”
周迅懵圈，那英嚴肅回答，李誕無所適從，大老師突然就變成了成熟的張偉。仿佛線下開放麥，演員講了個梗，但現場無人發笑，觀眾一臉國家級發布會似的肅穆，空氣里都彌散著尷尬，所有人應該都感知到了那該死的、局促不適的氛圍。
空氣里都彌散著尷尬。好的，這個梗徹底完蛋。
網友在氣什么？
梗沒響當然不至于引起如此大的爭議，真正加令觀眾不滿的，其實還是那“忘記”二字背后的漫不盡心。
——聽不懂女性話題，買房心酸，也不懂普通外賣員的苦難，她們只在意，BBQ到底是不是燒烤。
——我們的文藝工作者真的脫離群眾太久了太遠了。
——這樣的賽制里，選手們50%的命運都被她們掌握著、俯視著。
那一句忘記的背后，承載著脫口秀演員等了一年的努力。
而領笑員的漫不盡心，帶來了過于強烈的俯視感。時代的聲音是憤怒的，命運的形狀是悲慘的，她的表情是冷漠的。
往大了說，網友對周迅和那英的怒氣里，裹挾了一些人們對于當下現實處境不滿情緒的發泄。類比一下，打工人矜矜業業按需求寫了精美的ppt，但空降跨行具備一票否決權的領導說，她忘記了這個項目已經砍掉了。
你就說來氣不來氣吧。
怒氣起來了，就沒人關心你是不適應脫口秀的場子真忘了拍燈，還是純粹get不到笑點的氛圍感知差異了。
于是，每個人都能快樂5分鐘，就變成了每個人都能生氣2小時。
李滄東說得對
往小一點的角度說，藝人這個職業是得注意一下自己的風評了。
208萬的沖擊力過大，余波難平，高薪、怠工、錢好賺，幾乎成為了大眾對這一行業的普遍印象。在綜藝里坐著笑著就把錢掙了，而且能得到廣泛追捧的日子不復存在了。這么大的咖位，按貴圈隱秘的規則，就是提前要求寫好臺本你念一念都有可操作性。所以，建議還是提前做點功課，哪怕提前對一對臺本也行。
不過，需要注意的是，從某種程度上，周迅和那英也不過是觀眾中的兩位知名觀眾。因此，走入這樣的局面，領笑員決定生死的賽制也是要負很大的責任。
本季賽制的玩法，比賽中0燈和1燈的選手直接被淘汰，2燈和3燈的選手接受挑戰，只有滿燈的選手直接晉級下一輪。 如果等待比賽的選手不挑戰場上的選手，最后他們必須在車輪戰中決定最后的晉級名額。
在這一套賽制下，那英+周迅，她們座位扶手上的燈，意味著50%的生死決定權。
這也意味著，她們不能做冷漠的看客，至少要用點心去聽，去感受一下脫口秀的意義。Kk私以為，這點要求其實也不算高。
脫口秀是一種表達態度的表演，沒辦法要求觀眾不對態度較真。你是周迅也不行。
不知道是不是笑果文化早就感知到了氣氛的不對勁，第三期領笑員就從那英、周迅，換成了張杰與楊超越，領笑員決定生死權的比重也顯著降低，脫口秀大會那味，瞬間就回來了。
請允許“上綱上線”的存在
網友批評周迅那英不懂脫口秀是不是上綱上線？
我們換個角度，當房價、炒股、催婚壓力、上學難題……這些無數普通人的生活難題凝煉成段子，配上兩位領笑員茫然的表情，再配合節目播出之后的微博熱搜榜高位詞條，一頓熱鬧。觀眾、脫口秀演員和“周迅那英”們，共同搭檔完成了一場名為“階級與諷刺”的脫口秀。
這也不失為是一場好演出，堪稱當代《精英與平民》紀錄片。
對節目方而言，要熱度有熱度，有爭議有爭議，也算求仁得仁。9月14日上午，騰訊廣告官方視頻號趁熱打鐵推出了2022年《脫口秀營銷白皮書》，時機恰到好處。
無論如何，作為普通看客，可以大膽批判。
娛樂產業作為社會文化的一部分，一定程度上投射了當前社會環境里某些無意識的姿態。比如娛樂業下意識的居高臨下和睥睨俯視，又比如精英階級對生活的感知差異等等。然后被大眾關注，卷入了更多細枝末節的討論，這都是常有的事。
但是這些討論所引起的關于階級、權力、性別等等社會議題，值得更多“矯枉過正”和“上綱上線”的思考。甚至很多時候，這部分發散性的思考，才是文化產品的真正價值所在。
Kk相信，很多的脫口秀演員在創作的時候，也是本著這樣的思路，將那些隱晦的苦楚埋到了自己的段子里，期待著大眾能看出其中奧妙。如同2022年《脫口秀營銷白皮書》寫的，“在娛樂視角之外，承載了更多的社會意義。”
但，也請小心質疑，不贊成過激“攻擊”。
作為演員和歌手，周迅和那英在其自身專業領域，都是佼佼者。她們不懂普通人痛苦，因此get不到段子里的心酸。這是人與節目不適配的問題，并不代表她們本身領域的業務或者人品有問題。
徐志勝說他新房子72平，是個很大的房子的時候。不止208的她們，控制住了表情，沒露出一絲“你確定72平米很大？沒說錯，不應該是720平的房子？”的困惑。這都算是她們努力接受脫口秀的結果了。
這就是階級差異帶來的感受差異。
很無奈，也沒什么辦法。
共情這種東西，沒辦法強求。畢竟，痛苦與快樂都是無法度量的，有錢人的快樂我們想象不到，普通人的苦痛她們也不能體會，而無法度量也就無法直觀被比較。
我們，普通人，能做的，只有盡力去捕捉各位脫口秀演員字里行間里，那份讓人產生刺痛感的現實性——請感知到虛無，請感知到陷入困境，請不要麻木！請上綱上線！
至于演員這個職業對生活所謂的感知力和洞察力。
kk說句不該說的，演，本身就帶有“假裝”的意思，所以這個動作也包括，假裝習得。而聽不懂脫口秀并不妨礙周迅是個好演員，只能證明她們不適合脫口秀。
但這也給李誕提了醒，你們脫口秀的舞臺，明星效應用處不大，笨蛋美人不受歡迎。
By the way，老羅什么時候會再破產啊（不是），脫口秀大局需要他。
圖源：微博、豆瓣，侵刪。
